Camila Herrera

Proceso

Luego de llevar nuestra idea a clase, llegamos a la conclusión de que era mucho el contenido que queríamos abarcar en relación a los 7 minutos que teníamos para contarlo.

En ese momento, nuestra idea fue mostrar, a través de la entrevista, quien es nuestro personaje: conocer qué le pasó, presentar su realidad (incluyendo su pasado, qué es lo que lo construyó y lo marcó para ser quien es hoy). Mostrar su vida como un antes y un después: antes de la meningitis tenía un ritmo de vida acelerado, agitado, desconectado, se sentía saturado, sumado a algunos problemas laborales y tristezas familiares, fue lo que, como él dice, “lo hizo tocar fondo”. Luego de salir del coma inducido, tuvo que volver a aprender a caminar, a comunicarse porque no veía ni escuchaba; y él mismo cuenta que encontró una nueva forma de conectarse con la vida desde muchos sentidos (afectivo, personal, laboral, etc). Guido habla de su enfermedad como algo que no fue accidental.

Decidimos finalmente que le haríamos la entrevista completa para contar con todo el material y poder decidir qué incluir en nuestra pieza ya que en ese momento consideramos la posibilidad de desarrollar este trabajo como una presentación del personaje para seguirlo desarrollando en el documental (a pesar de que más tarde también descartaríamos esa posibilidad)

También agregamos algunas preguntas para comenzar la entrevista

¿A qué te dedicas? ¿Cuál es tu profesión? ¿Qué programas hiciste?¿Qué roles ocupabas?

En cuanto a la estética de la entrevista, quisimos recrear un infinito negro con una luz dura sobre el entrevistado y trabajar a dos cámaras: una con plano mas abierto que diera la sensación de caja (en la que él se sentía cuando se despertó del coma inducido sin ver ni escuchar) y la otra con un primer plano (que utilizaríamos para los momentos en los que él hablara sobre su realidad pasada y actual pero de forma consciente)

Post produccion

Cuando llegamos al momento de montar lo que habíamos grabado, nos dimos cuenta que el orden sincrónico y lineal no estaba funcionando: el tono, la cadencia y la forma con la que habla nuestro personaje hacía de la pieza algo monótono y poco entretenido/atrapante; en ese momento volvimos a ver todo el material y se nos ocurrió presentar su accidente y su realidad pasada y actual como algo fragmentado, como la memoria: él sabe lo que sucedió cuando despertó porque alguien se lo contó, él nos cuenta lo que se acuerda de ese “secuestro”/”delirio” en la semana que salió del coma inducido porque alguien más se lo contó. Pensamos porqué no jugar con ese recurso y generar un poco de intriga o duda en el espectador cuando recién comienza a ver la pieza sobre qué es lo que realmente sucedió y que el momento en el que se funden ambas líneas narrativas sea cuando el cuenta lo que sucedió aquel 23 de mayo donde todo comenzó. Decidimos utilizar el plano más abierto que daba sensación de encierro/caja en los momentos en los que Guido cuenta sensaciones o cosas que sucedieron en su cabeza y el plano más cerrado para aquellas situaciones que sucedieron realmente antes y después de su accidente.

Entrevistado: GUIDO FERNANDEZ CORNIDE

TEMA: INTROSPECCION

PREMISA: “A veces es necesario perdernos, para volver a encontrarnos con nosotros mismos”

IDEA ARGUMENTAL: Guido nos cuenta el hecho que cambió su vida para siempre: fue internado con fuerte dolor de cabeza y oído en el hospital pero cuando despertó, casi un mes después de haber estado en coma, lo hizo sin dos de sus sentidos: la vista y la audición. No sólo tuvo que aprender nuevas formas para poder comunicarse sino que también comenzó un viaje de introspección y búsqueda interna que le permitió conectarse consigo mismo y con la vida de otra forma.

Nos interesa ahondar en el crecimiento personal de Guido durante el proceso de recuperación que le tocó atravesar: introspección, concentración, relaciones personales, nuevas formas de conectarse con las personas, autosuperación, volver a encontrarse consigo mismo (no estaba conforme con la manera en la que estaba viviendo su vida, en lo que se había transformado previo a la meningitis)

Contanos que es lo que te paso (hasta que se despertó en el hospital ciego y sordo)
¿Qué es lo que sentiste? (Sensaciones + secuestro)
¿Qué hacías en el hospital? (inyección, charla con mujer, kinesiólogo, amigos que se turnaban para visitarlo, se grababa para libro) – OPORTUNIDAD DE CAMBIO
¿Cómo comenzaste a reestablecer la comunicación con el mundo exterior? (3 puentes de comunicación: SI/NO, letras de goma, MAGICO/TACTO – lectura y reconocimiento a partir de particularidades), conexión trascendental – lograr identificar estados de animo, interpretar gente, interés por la conversación y concentración)
Otro tipo de conexión más profunda con el mismo (pequeños cambios que van construyendo a ese nuevo ser – MEDITACION, no querer hablar todo el tiempo sobre él sino escuchar a los demás – se daban otro tipo de charlas: charlas profundas producto de que él no veía ni escuchaba y la otra persona tenía que dedicarse exclusivamente a pasarle las letras para hacerse entender; sanar heridas, restablecer vínculos). Lleva a: otro tipo de conexión
¿Cómo fue la primera vez que tu hijo te visito en el hospital? (se enteró que estaba ciego, situación tensa y triste). ¿Cómo pudiste seguir adelante después de eso?

CIERRE/DESENLACE: Una vez que logró desarrollar otro sistema de comunicación, luego de mejorar su estabilidad física/salud, curar viejas heridas, restablecer vínculos, tener fortaleza mental; No solo regresó a su casa porque estaba bien físicamente sino también mentalmente, estaba bien con él mismo

¿Cuándo sentiste que estabas listo para dejar el hospital y volver a vivir a tu casa?

Escenificación

Generar en la oscuridad absoluta planos con partes del cuerpo iluminadas de forma puntual (manos con letras que utilizada, por ejemplo). En un comienzo, planos de partes del cuerpo de forma individual para luego poder componer la figura completa del entrevistado. Sinónimo de esa búsqueda interna que realiza Guido mientras se recupera de la meningitis, de volver a encontrarse con el mismo; en paralelo que recupera parte de su visión y audición.

«Cuadros Vacíos» es un documental de observación creado a partir de una motivación personal en mostrar una ausencia, un hueco que quedo en mi luego de que mi abuela falleciera hace ya tres años. El puntapié inicial para esta idea fue dado por los portarretratos de mis primos y mio que estaban colgados en la pared de su habitación y que fueron devueltos a cada uno después de su muerte. Sabiendo que habían estado colgados por mas de veinte años me interesaba visitar el espacio para ver como este había sido modificado por el paso del tiempo y su ausencia.

En una serie de visitas en la que redescubri el espacio, ya que no había vuelto a entrar a su habitación desde aquel día, pude encontrar elementos interesantes donde se notaba que efectivamente ella ya no estaba ahí, como también nuevos elementos como son los agujeros en la pared generado por el clavo de los portarretratos que personalmente yo sentí como la metáfora perfecta de lo que me genero su partida, un hueco que nunca iba volver a llenarse ni sanar.

A partir de la propuesta estética, busque generar una sensación de paz y tranquilidad con luz tenue, tonos cálidos y lavados, abundancia de planos fijos y paneos muy suaves. Desde el plano sonoro busque remitir a una sensación onírica y reforzar mi idea de tranquilidad.